命运速递影评
在2015年《命运速递》摘得first青年影展最佳演员之前，很长一段时间，李非以小说家和设计师的身份出现在公众视野，即便少有人知道他正在参与中国独立艺术家们的艺术创作，左小祖咒、艾未未、王小帅的音乐和影像实践给这个山西来的年轻人一个留在北京的机会。后来，他一下子被电影圈认识，要从参与王小帅的《闯入者》的剧本写作说起。那是一个关于旧日的记忆不断侵扰当时当刻，迫使戏中人坦诚面对过去的故事。尽管影片上映之际，中国电影的票房已经开始井喷，但《闯入者》的排片问题还是成为那一年文艺片的一个典型事件。和王小帅的合作让李非先在视频流媒体上获得了施展才华的机会，并且开始默默积累电影创作的经验。
李非就是从这些枝蔓中生长出来的一个青年导演，他在2011年写完小说《喊个没完》后，就把这种异乡飘零，独自打拼的“少年感”保留在心里。他在的序言里写到，“奔着真善美而去，都会撞见假恶丑，没关系，这让我更加乐观。”或许是他的文字戏谑又真诚，时刻流露着自嘲的勇气和狡黠的聪慧，《喊个没完》就成为《命运速递》的黑色幽默风格的文本来源。
《命运速递》直到2018年才出现在观众视野，似乎显得过分迟缓，从三年前的获奖到现在的市场发行，中国电影市场上的类型已经经历了“青春片”、“奇幻片”、“小妞电影”的热潮，有些类型或许还方兴未艾，但是强类型、强叙事结构的电影这几年却极为鲜见，那曾经是10年以前年轻导演想要突出重围获得声明必须掌握的技巧。宁浩的“疯狂”系列所代表的电影制作模式是彼时电影人跃跃欲试、竞相模仿的范本，不是因为它可以用小成本换取大回报，而是说这种操控性极强的电影剧本和剧情设计往往能说服市场和观众，让他们相信一个导演的叙事能力。
“10万债务”所引发的啼笑皆非的非线形叙事，在讨债小子周小铁和北漂白领方南之间展开。《命运速递》里讨债还债的故事主线被分切的叙事时空所阻断，在剧中人解除命运危机、观众获取真相之前，李非会故意阻断故事的讲述，在剧情的无限延宕种，一种来自无力现实的恐慌感被戏剧化的巧合和冲突所替代，多米诺骨牌由钱而起，也因钱而结束。电影里充满了李非对当下影视行业的互文性思考，这是他在剧本中夹带的一点私货。他嘲讽热衷于潜规则、拿腔拿调的电影导演，在一种幽默的情景里完成了自我身份的书写。
北漂们的底层生活经验在城市的边缘空间被风格化地呈现出来。小黄河面馆里老板浓重的陕西口音让人联想到了国内黑色喜剧所惯常使用的电影技巧，方言不仅是电影的表意文本，而且它还向观众提示着剧中人的社会阶层和生活环境。毕竟对于朝九晚五的北漂白领们来说，一口洋白夹杂的普通话是职场生存必要的伪装。可是当操着河南方言的讨债小子周小铁出现在都市白领方南面前的时候，那个想要被摆脱的过去却依然强有力的出现在他面前。这个过去提醒着他的阶层出身，和他虚无飘渺的未来。
黑色喜剧的内里有一股难以抹出的悲凉感，发生在都市空间的追债故事，再怎么令人捧腹，都会在不经意之间展示剧变社会里人的精神赤贫撞他，它所揭示的依旧是这个类型的母题，金钱和名望对于人的异化。执念于成为一名演员的琴初九在给新富阶层万玉城“下套”的时候，她和方南之间的爱情被用来交换那一串冰冷的数字，现实、理想与爱情就此分道扬镳了。
《命运速递》的海报上，有一句特别大的宣传标语，“这是我近几年看过的最有劲的电影”。这句话出自导演姜文，他是那年《命运速递》参加first青年影展的竞赛的评委之一。李非对当下现实的戏谑和反讽是聪慧的，他看到了作为一种历史先赋资源对于个体的巨大影响，命运的巧合和安排并非出自于偶然，而是一种社会结构性的创伤。影片结尾，周小铁、方南、琴初九飘荡在没有边际的大海上，谁也不知道未来还会发生什么，只不过周小铁扔掉了他暴力催债的铁锤，然后想到了母亲留给他的一句话，大意是人总要为自己活吧，不能什么时候都是被别人利用的工具！或许正因为这样的判断力，李非成了姜文新片《邪不压正》的合作编剧。